Герою сегодняшней “Встречи для вас” Вадиму Прокопьеву 25 лет. Семь из них он занимается интерьерной росписью. При этом из специального образования у него только художественная школа. Чтобы родители были довольны, выучился на факультете “Экономика и менеджмент”. Однако ни дня по профессии не проработал. При этом полученные в вузе навыки он активно применяет: поиск и общение с заказчиками, поставщиками, перераспределение “сверхурочной” работы между друзьями и по совместительству коллегами.
Будучи чебоксарцем, Вадим немало времени проводит в нашем городе: то по делам, то просто приезжает покататься на велосипеде. Тем более в последнее время, когда его рисунки украсили не одну стену Новочебоксарска.
“Грани” познакомились с молодым художником.
Важнее сохранить свой стиль
— Ни в училище, ни на художественный факультет я поступать не собирался. Считаю, что академическое образование очень узкое и многое навязывает: технику, стилистику. Это же система, а система пытается всех подогнать под одну копирку. Поэтому я с 2007 года выбрал свой путь и развивался самостоятельно.
— Может, были мастер-классы от местных профи?
— Мы мастер-классы сами организовывали. И я, и друзья не отказываемся, когда зовут провести урок или конкурс граффити.
— Ты ведь зарабатываешь на интерьерной росписи. Кто твои клиенты?
— В основном предприятия, у которых есть какая-то тематика: кафе, клубы, детские центры. Они въезжают в новое помещение и не знают, что делать с пустыми стенами. Обои, плитка и подобный декор очень затратны — на одно выравнивание стен сколько времени и средств уйдет. Проще нарисовать на них, таких, как есть, что-то оригинальное и привлекательное.
Баллонами получается быстрее и дешевле, чем у элитных художников, кто рисует по нескольку недель обычными красками и кисточками. У нас все намного проще — без разницы, на чем рисовать: стена, окно, дверь, бетон или дерево — краска ляжет одинаково.
— Есть что-то, что самому не нравится в твоей работе?
— Есть сложности, но это часть работы. Больше всего сюрпризов преподносят заказчики. Многие чего-то хотят, но чего именно — не знают. Чтобы не делать напрасно сотню эскизов, приходится выкручиваться — наводящими вопросами выяснять хотя бы то, чего они точно не хотят, и исходить из этого. Срок к тому же дается такой, что “должно было быть вчера”.
— Бывает такое, что заказчик доверяет на сто процентов и говорит: “Делай, что душе угодно”?
— Нет, никогда. Даже бесплатные проекты утверждаем до последнего штриха. Сюрпризов никто не хочет. Тем более перенос эскиза на настоящую стену часто непредсказуем. Одно дело просчитанный рисунок на компьютере, другое — то же размером 2 на 6 метров. Главное, чтобы желания и результат совпали. Или результат превысил ожидания, но не иначе.
— Что больше нравится — проектировать или реализовывать?
— Конечно, рисовать.
— Сколько интерьеров уже успел оформить?
— За семь лет, наверное, набралось около ста, включая Новочебоксарск, Йошкар-Олу, Звенигово. С администрацией Козьмодемьянска мы долгое время сотрудничаем — каждый год курируем конкурс граффити на Дне молодежи.
Художник- переросток
— На улице рисовать продолжаешь?
— Сейчас почти нет — возраст не тот, да и времени нет. С граффити я начинал — технику оттачивал, ну и тусовка своя.
— Стены домов не изрисовывал?
— Нет, конечно! (Смеется.) Раньше было полно никому не нужных “заброшек”, гаражей и заборов. Выбирал самые старые, некрасивые, далекие и никому не нужные, чтобы чужое имущество не портить. Это было скорее не из желания самовыразиться, а для того чтобы технику отработать, набить руку.
Сейчас все эти места либо закрыли, либо начали использовать, либо снесли и построили новые. Например, на “Пике” в Новочебоксарске можно было рисовать, теперь все закрыто. На тракторном заводе новый корпус. Гаражи, которые были там, тоже снесли, на их месте скоро построят технопарк. И это здорово, я считаю.
— Где сейчас можно рисовать без риска нарваться на штраф?
— В Чебоксарах на нижней парковке одного торгового центра на заливе и в новочебоксарском скейт-парке. На День города мы как раз его расписывали. Сейчас там, правда, уже образовалась многослойность и никто больше не рисует. Вот и все “легальные” и доступные площадки.
— Может, поэтому на стенах рисуют?
— Может. Хотя я в Новочебоксарске почти каждый день бываю и замечаю — рисунков больше не становится.
— Горожане так не думают.
— Как бы то ни было, рисование стало слишком дорогим удовольствием. Это же не велосипед — один раз купил и катаешься, сколько хочешь.
Краски никогда дешевыми не были, а в последнее время подорожали очень сильно. Материала тратится много. Например, один небольшой качественный рисунок, чисто для себя, обойдется в 2-3 тысячи рублей.
“Художка”, тусовка, социалка
— Как все начиналось?
— В 2007 году я еще в школе учился, ходил в “художку”, тогда и начал рисовать граффити. Ни денег, ни красок, по сути, не было, зато была активная тусовка. Начали появляться Интернет, форумы специальные — общались, устраивали встречи, дружеские скетч-баттлы.
В 2010 году организовали экспозицию в центре современного искусства “Аэросоль” (первая выставка граффити художников Чебоксар. — Прим. авт.). Даже люди из Минкультуры пришли, и им вроде понравилось. Готовились мы здорово, каждый старался представить лучшее. Теперь эти работы кому-то раздарили, ни одной не осталось.
Сейчас часто приглашают принять участие в социальных проектах. Из последних — пристрой художественной школы в Новочебоксарске. К началу учебного года исписанную стену “художки” сделали нарядной и яркой (на фото). Заказчику понравилось, детям вроде тоже. Хотя, пока работали, наслушались от жителей самых разных комментариев. Всем не угодишь.
Еще делали стену, посвященную 70-летию Победы, в Чебоксарах, на фестивале солдатской песни в Новочебоксарске работали (около бывшей школы прапорщиков). Проекты социальные есть, но следует понимать, что, хоть я и работаю бесплатно, краска стоит денег.
Иногда помогают спонсоры, например, недавно к 55-летию Новочебоксарска по просьбе женсовета облагородили один из дворов. Краской помогло местное же предприятие “Спектр”.
Серую ребристую стену непонятного назначения за четыре часа превратили в элемент украшения. По поводу сюжета — сначала хотели выбрать что-то более тонкое и сложное, но не позволила поверхность. Решили подарить новочебоксарцам их же герб, чуть упрощенный. Пока работали, получили первую реакцию горожан, в основном положительную. Многие удивлялись: еще утром ничего не было, а уже днем такая красота.
Расти и заниматься любимым делом
— Как родители относятся к такой творческой жизни?
— Семья у меня довольно строгая, классическая. Папа — строитель, мама — медсестра. Отец не очень доволен, надеется, что пойду работать по специальности, а мама поддерживает — главное, дома не сижу без дела.
Конечно, бывают трудные времена, когда месяц-два сидишь без заказов. Не будешь же у родителей денег просить. Поэтому приходится вертеться — размещать рекламу, продвигать свои работы на сайте, в социальных сетях. А бывает наоборот — наваливается сразу несколько заказов, причем срочных. Есть друзья, знакомые, которые рисуют, приходится им скидывать что-то, главное, не подвести заказчика.
Девушка у меня тоже рисует, у нее художественное образование, но помогать пока не готова — опыта и техники недостаточно.
— А вообще современные девушки как к художникам относятся?
— Наверное, как и всегда: раз рисует, значит, грязный и бедный. Руки у меня и правда всегда в краске — когда каждый день рисуешь, смывать дочиста ее бесполезно. Но это и хорошо — есть работа. А это значит, нужно трудиться и не жаловаться.
Но все-таки я понимаю, что всю жизнь художником не останусь. На подходе новая работа — более стабильная и серьезная.
— Уезжать не собираешься?
— Нет, в отличие от многих сверстников меня не тянет ни в Москву, ни в Питер. Здесь у меня связи, знакомые. Тут тоже можно расти и заниматься любимым делом.
